Le Rocher - Victoria / Mahe
Il mio lavoro probabilmente solleva più domande di quante ne risolva; attraverso la mia arte indago, esploro e rispondo ai cicli e ai processi vitali, interrogando il mio modesto posto nell'ordine delle cose e, così facendo, mi sforzo di approfondire il mio legame personale con le forze prevalenti nel mio ambiente. Di conseguenza, gran parte del mio lavoro è dominato da forme e ritmi naturali. I motivi si manifestano e si rivelano, i disegni scorrono e rifluiscono, i fiumi sfociano nei mari, foglie e semi cadono dolcemente e uomini e pesci nuotano con slancio irreversibile su tela e carta.
Essendo nata e vivendo e lavorando alle Seychelles, è l'ambiente dell'Oceano Indiano che permea, guida e ispira ogni mia azione. Vivo in riva all'oceano e i suoi suoni, odori e la sua bellezza sono rappresentati attraverso forme e movimenti nelle mie opere. Le idee, con il passare degli anni, si affinano, si semplificano, ma spero diventano anche più forti. In esse, le forze simbiotiche della natura si scontrano e si fondono. Nel mio contesto estetico, le forme naturali si intrecciano e si sovrappongono, creando un senso del luogo riconoscibile come il panorama stratificato di luce e texture che vedo ogni mattina quando guardo il mare e il cielo.
Oltre a trarre ispirazione da forme, ritmi e cicli naturali, il mio lavoro è anche, in una certa misura, autoreferenziale: idee e immagini di lavori passati saranno rivalutate e incorporate in nuovi lavori, in modo simile a come uno scrittore resuscita e reinventa più e più volte un personaggio preferito. Riguardando il corpus di opere sono incoraggiato a percepire una mitologia riconoscibile e coerente, la sintesi di un viaggio personale, i suoi segni,
Ricordi e mantra. Mi piace che il mio lavoro trasmetta energia e ispiri il dialogo. Spero che chi lo osserva sia attratto dall'empatia e dall'intuizione. Spero che provi un senso di celebrazione e integrità, nonché di rispetto per le forze naturali che guidano non solo il mio lavoro, ma anche la vita di tutti noi, attraverso la nascita, la procreazione, il declino e la mortalità. Dopotutto, condividiamo tutti un percorso fondamentale, seppur con infinite permutazioni. I miei simboli, forme e motivi, nel loro insieme, offrono punti di accesso per la connessione individuale, permettendo a ciascuno di portare il proprio senso e la propria esperienza in queste "porte aperte".
Il mio lavoro non intende essere oscuro o confusionario, anzi, è proprio il contrario: affonda le sue radici negli elementi più universali e potenti che noi, come specie, possediamo. La sua estetica si genera istintivamente, spesso con una pianificazione minima. Le opere finali sono la concretizzazione di un pensiero, con decisioni compositive prese attraverso la manipolazione fisica diretta di elementi visivi: il filo viene piegato, modellato a forma di cartone, il legno bruciacchiato e invecchiato, la pittura applicata. Le incisioni si evolvono in diverse varianti cromatiche attraverso la sovrastampa di diverse lastre; fogli di rame in rilievo vengono integrati con legno e tela tramite un montaggio complesso. C'è un elemento di sorpresa e spontaneità intenzionale.
Credo che un artista abbia la responsabilità di inviare a casa resoconti veritieri e coinvolgenti dei diversi paesaggi visitati nel corso della vita. Spero che i miei siano interessanti e autentici, accessibili e informativi, e che attraverso di essi si possano ammirare non solo le Seychelles in tutta la loro straordinaria bellezza, ma anche le tracce di ognuno di noi che le attraversa.
Visita la mostra di George Camille per ammirare altre sue opere.