Le Rocher - Victoria / Mahe
Munkáim valószínűleg több kérdést vetnek fel, mint amennyit megválaszolnak; művészetemen keresztül kutatom, felfedezem és reagálok az életciklusokra és folyamatokra, feszegetve szerény helyem a dolgok rendszerében, és ezzel arra törekszem, hogy elmélyítsem személyes kapcsolatomat a környezetemben uralkodó erőkkel. Ennek következtében munkáim nagy részét a természetes forma és ritmus uralja. A minták megnyilvánulnak és feltárulnak, a motívumok apadnak és áradnak, a folyók a tengerekbe ömlenek, a levelek és magok lágyan hullanak, az emberek és a halak pedig visszafordíthatatlan lendülettel úsznak a vásznon és a papíron.
Amióta a Seychelle-szigeteken születtem, és azóta is ott élek és dolgozom, az Indiai-óceán környezete az, ami áthatja, vezérli és meghatározza mindazt, amit teszek. Az óceán mellett élek, és hangjai, illatai és szépsége formákon és mozgásokon keresztül jelenik meg a munkáimban. Az ötletek, ahogy öregszem, egyre finomodnak, egyszerűbbek, de remélem, erősebbek. Bennük a természet szimbiotikus erői ütköznek és működnek együtt. Esztétikai környezetemben a természetes formák összefonódnak és átfedik egymást, egy olyan helyérzetet teremtve, amely felismerhető a fény és a textúra többrétegű panorámájaként, amelyet minden reggel a tengerre és az égre nézve látok.
Amellett, hogy a természeti formákból, ritmusból és ciklusból merítek ihletet, munkáim bizonyos mértékig önreferenciák is: a korábbi munkákból származó ötleteket és képeket újraértékelem és beépítem az új művekbe, hasonlóan ahhoz, ahogyan egy író újra és újra feltámasztja és újraalkotja kedvenc szereplőjét. Visszatekintve a munkáimra, arra ösztönzöm magam, hogy felismerjem egy felismerhető és következetes mitológiát, egy személyes utazás szintézisét, annak jegyeit,
emlékek és mantrák. Szeretem, ha a munkáim energiával telnek és párbeszédet inspirálnak. Remélem, hogy akik látják a munkáimat, együttéreznek velem, és intuíciójuk is lesz. Remélem, hogy ünneplést és integritást éreznek majd, valamint tiszteletet a természeti erők iránt, amelyek nemcsak a munkámat, hanem mindannyiunk életét is irányítják a születésen, a szaporodáson, a hanyatláson és a halandóságon keresztül. Végül is mindannyian egy alapvető utat járunk be, bár végtelen variációkkal. Szimbólumaim, formáim és mintáim együttesen hozzáférési pontokat biztosítanak az egyének számára, amelyekhez kapcsolódhatnak, saját érzékeiket és tapasztalataikat hozva ezekhez a „nyitott ajtókhoz”.
Munkáim nem a homályos vagy zavaros ábrázolásnak szántak – épp ellenkezőleg, mivel a legegyetemesebb és legerőteljesebb elemekben gyökereznek, amelyekkel fajként rendelkezünk. Esztétikája ösztönösen jön létre, gyakran minimális tervezéssel. A végső művek a gondolatok megvalósulásai, a kompozíciós döntések a vizuális elemek közvetlen fizikai manipulációján keresztül születnek; drótot hajlítanak, kartont formáznak, fát perzselnek és antikolnak, festéket visznek fel. A rézkarcok különböző lapok felülnyomásával fejlődnek ki különböző színárnyalatokban; dombornyomott rézlemezeket fával és vászonnal integrálnak az asszimiláció nehéz montázsán keresztül. Szándékosan jelen van a meglepetés és a spontaneitás eleme.
Úgy hiszem, egy művész felelőssége, hogy igaz és szórakoztató beszámolókat küldjön haza az élete során meglátogatott változatos topográfiákról. Remélem, hogy az enyémek érdekesek és hitelesek, hozzáférhetőek és informatívak is lesznek, és hogy rajtuk keresztül nemcsak a Seychelle-szigetek lenyűgöző szépsége látható, hanem mindannyiunk nyomai is, akik átutazunk rajta.
Látogassa meg George Camille kiállítását, hogy még több alkotást élvezhessen.